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他用數(shù)學(xué)與幾何詮釋藝術(shù)，竟然與安藤忠雄不謀而合？

2021/11/09

作者

可達(dá)

并非虛幻

也無(wú)幻覺(jué)

拋棄表象

舍去隱喻

一切皆是自我的投影

——貝爾·維內(nèi)

開(kāi)篇這首短詩(shī)來(lái)自法國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家貝納· 維內(nèi)，是他對(duì)長(zhǎng)達(dá)半個(gè)世紀(jì)藝術(shù)生涯的自我審視與表達(dá)。

貝納· 維內(nèi)出生于普羅旺斯的阿爾卑斯省，現(xiàn)生活、工作于美國(guó)紐約和法國(guó)勒梅。維內(nèi)在世界各地參與了逾30個(gè)公共雕塑展覽和項(xiàng)目，并曾獲得巴黎市藝術(shù)大獎(jiǎng)、法國(guó)最高榮譽(yù)軍團(tuán)騎士勛章以及2016年國(guó)際雕塑中心授予的終身成就獎(jiǎng)。

2021年10月1日，由安藤忠雄擔(dān)任建筑設(shè)計(jì)，位于廣東順德的和美術(shù)館（HEM）在對(duì)公眾開(kāi)放1周年之際，呈現(xiàn)了貝納·維內(nèi)中國(guó)首次大規(guī)模個(gè)展——“貝納·維內(nèi)：?jiǎn)瘟x游戲”。

01/一條"線"所能創(chuàng)造的空間

貝納·維內(nèi)是法國(guó)雕塑家和圖案設(shè)計(jì)師，他1941生于普羅旺斯的一個(gè)小村莊。17歲時(shí)，早熟的藝術(shù)才華使他前往尼斯學(xué)習(xí)繪畫。1963年起，他以柏油繪畫及紙板雕刻而被公眾認(rèn)知。

1976年，在普羅旺斯的藍(lán)天白云下，維內(nèi)找到了一種新材料，來(lái)演繹其作品的各種可能性，這就是“粗鋼條”。他將之加工成直線、曲線、斜線、折斷或“不定之形” —— 這些盤卷的粗鋼條使他聞名世界。

維內(nèi)將這一系列作品命名為"不確定的線"。當(dāng)一條線擁有足夠的體量，它就不再只是抽象的幾何概念，從而轉(zhuǎn)變成了一個(gè)三維的具象輪廓；當(dāng)一條擁有體量的線扭曲、折疊、翻轉(zhuǎn)，就也不再是一個(gè)孤立的輪廓 —— 它與周圍的空間交談、聯(lián)系、碰撞、融合，成為了一個(gè)雕塑。

2007年，維內(nèi)受酒桶弧度的啟發(fā)，為法國(guó)木桐堡酒莊繪制了當(dāng)年的酒標(biāo) —— 一組圓弧，象征著扎根大地的酒杯，如葡萄枝蔓般向上敞開(kāi)著，承接著上天賜予的美酒。

商標(biāo)版權(quán)@法國(guó)木桐堡酒莊Chateau-Mouton-Rothschild

維內(nèi)將抽象線條立體化、雕塑化，用一維的線條創(chuàng)造出了一個(gè)立體的三維空間。某種意義上來(lái)說(shuō)，這與建筑師的工作方式有異曲同工之妙。

作為貝納·維內(nèi)的代表作品，鋼結(jié)構(gòu)雕塑《三條不確定的線》分外吸睛。其剛勁有力的線條和粗獷的金屬質(zhì)感，仿佛在此打開(kāi)了一個(gè)可穿越的異質(zhì)空間，令人浮想聯(lián)翩。

貝納·維內(nèi) 三條不確定的線軋鋼 255cm×406cm×310cm 2007年

02/純粹的理性，極致的浪漫

去闡釋，就是去使世界貧瘠，使世界枯竭——為的是另建一個(gè)‘意義’的影子世界。闡釋是把世界轉(zhuǎn)換成這個(gè)世界。

—— 藝術(shù)評(píng)論家蘇珊·桑塔格《反對(duì)闡釋》

在"不確定的線"系列走進(jìn)貝納· 維內(nèi)的生活之前，他是一個(gè)絕對(duì)的理性主義藝術(shù)家。

自20世紀(jì)50年代起，哲學(xué)、語(yǔ)言學(xué)和文化理論的革新不斷刺激著新的藝術(shù)實(shí)驗(yàn)，推動(dòng)著現(xiàn)代藝術(shù)擺脫審美的束縛，朝觀念藝術(shù)邁進(jìn)。觀念藝術(shù)中的“觀念”一詞，既暗示著抽象性和思想性，也暗示著觀念主體的存在，由此，藝術(shù)的意義逐漸脫離作品本身，脫離審美的凝視，依附于作品所承載的觀念或情感，而這往往是個(gè)人的、隱喻的。當(dāng)傳統(tǒng)的媒介和形式分析已失效，對(duì)觀念的揣測(cè)與闡釋便成為進(jìn)入藝術(shù)的唯一途徑。

觀念藝術(shù)作品@stephano bonazzi

與此對(duì)應(yīng)的是上世紀(jì)60年代極簡(jiǎn)主義者所開(kāi)啟的另一種實(shí)踐：他們不再賦予作品和材料任何象征意義，拒絕心理隱喻，將藝術(shù)的意義從個(gè)人語(yǔ)言中抽離出來(lái)，轉(zhuǎn)而在公共空間中找到一種普遍的語(yǔ)言，以此揭示萬(wàn)物為何。

貝納· 維內(nèi)顯然是后一種藝術(shù)的追隨者。“去闡釋，就是去使世界貧瘠”維內(nèi)認(rèn)為純粹個(gè)人化的表達(dá)對(duì)現(xiàn)實(shí)世界并無(wú)幫助，而數(shù)學(xué)的運(yùn)用，則是他對(duì)“表達(dá)”和“闡釋”的反抗。

貝納·維內(nèi) 齒輪、齒根及輪齒厚度設(shè)計(jì)草圖炭筆、鋼筆、紙上拼貼 52cm×62cm 1966年

維內(nèi)拒絕任何含糊不清的圖像隱喻，追求意義的單一性，將一連串理性的數(shù)學(xué)語(yǔ)言轉(zhuǎn)化為圖表，由此，作品只能夠在數(shù)學(xué)維度中得以解讀，任何其他語(yǔ)境之下，無(wú)論是哲學(xué)、宗教還是社會(huì)學(xué)，都無(wú)法產(chǎn)生意義。這就是他的“單義游戲”，只有純粹的理性和絕對(duì)的精準(zhǔn)，不帶感情，不帶羈絆。

貝納·維內(nèi) 帶有“負(fù)數(shù)”的金色三聯(lián)畫布面丙烯（拋光） 247cm×592.5cm 2011年

數(shù)學(xué)、模型、公式、符碼、圖表，這幾個(gè)詞似乎令人難以將其與藝術(shù)相聯(lián)系。但這些象征理性與功能的元素正是貝納·維內(nèi)創(chuàng)作的材料，甚至是創(chuàng)作的目的本身。

貝納·維內(nèi) 關(guān)于“冠狀線強(qiáng)度” 布面丙烯 195cm×146cm 2002年

貝納· 維內(nèi)他專注于運(yùn)用數(shù)學(xué)符碼與圖表消解藝術(shù)慣有的隱喻性和多義性，通過(guò)理性的方式抹除主體的存在，用數(shù)學(xué)化的曲線圖在畫布上表現(xiàn)出軸線、曲線和方程式。將藝術(shù)從主觀臆斷中解放，停留于畫面所展現(xiàn)的數(shù)學(xué)邏輯本身。

貝納·維內(nèi) 函數(shù)y=2x^2+3x-2的拋物線布面丙烯 168cm×97cm 1966年

貝納·維內(nèi) 關(guān)于“張力測(cè)量時(shí)刻” 布面丙烯（拋光） 208.3cm×162.6cm 2001年

貝納·維內(nèi) 關(guān)于帶有離散線段的形態(tài)學(xué)字符布面丙烯 183cm×243cm 2001年

借此，數(shù)學(xué)的單義性被引入一個(gè)其本不可能產(chǎn)生作用的領(lǐng)域。面對(duì)另一種語(yǔ)言，既有的藝術(shù)法則失效，圖表本身既不具備表達(dá)性也不具有傳統(tǒng)美學(xué)意義，任何試圖闡釋的努力都將感受到揶揄，并終將宣告失敗。正如置身于一場(chǎng)單義游戲，你要做的只是留心觀察畫面，按圖索驥，最后便可來(lái)到那唯一出口。

03/幾何之美

回到原點(diǎn) 與自然共生

如果數(shù)學(xué)是貝納· 維內(nèi)獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言，那幾何之美就是這語(yǔ)言中不可缺少的韻腳音律。