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作為亞洲第一位普利茲克獎得主，在建筑界，丹下健三無疑是個響亮的名字，他設計的近二百個作品遍布世界，同時也發表了大量的專著，是實踐與理論并行的佼佼者。
圖1，丹下健三，圖片來源：https://forgemind.net/media/
他于1961年創建了丹下健三城市·建筑研究所，前前后后共獲得十余個國家的城市、藝術或建筑協會的名譽稱號，并在1980年榮獲日本文化藝術界的最高獎項-日本文化勛章，以表彰他對發揚日本建筑文化所做的重要貢獻。
圖2，丹下與香川県庁舎，圖片來源http://kousin242.sakura.ne.jp/maruhei/
在設計上，丹下尊重傳統，但并不囿于傳統，把它們融于骨血然后發揚光大，他對傳統與現代、空間與技術的極致思考——代代木體育館，為日本澆灌了文化自信的花朵；
圖3，代代木體育館，圖片來源?Wikipedia
在思想上，他勇于抓住時代的變革，正值當時信息技術掀起建筑界風起云涌的變化時，他大膽地提出“城市軸”“鎖狀交通系統”“立體建筑”等暢想，成為了當時建設城市的方向標；
圖4，東京計劃1960，圖片來源https://www.xinmedia.com/
而《新建筑》也曾經這樣評價丹下：“丹下的步伐如實地把我國近代化的模式在建筑上加以體現，在我國近代化的進程中就現代主義而言，他是戰后最大的建筑家，他的每個作品都使評論界為之活躍，使年輕的建筑師和學生們為之動心...”
始于畢設的“圖文”追求
巨匠的出山之作無疑是展示自己才能、得到社會認可的關鍵，無論是佐藤光彥的模擬手繪制圖，還是前川國男對近代建筑的苦苦鉆研，再到高松伸的未來派機械化醫療都市，都是建筑師的對建筑設計或者未來發展的表態。
而丹下健三的畢設CHATEAU D’ART,直譯過來“藝術館”，也昭示了丹下健三對建筑的重要反思。
圖5，丹下健三“藝術館”?Kenzo Tange
設計場地毗鄰東京的日比谷公園，附近就是賴特的帝國酒店，這個藝術館旨在容納多名藝術家，以DIY工坊為主，附以講堂和美術館以及其他一些藝術設施。
圖6，丹下健三“藝術館”?Kenzo Tange
丹下是一個柯布西耶的鐵桿粉絲，他在舊體制下的廣島高等學校讀書，學生時代決定做建筑師的契機便是從外國雜志上看到了蘇維埃宮和Centrosoyuz。所以在讀建筑時，他經常腋下夾著柯布西耶的作品集在校園內走動，同時他師從的前川國男曾經在柯布西耶事務所學習過，也對丹下造成了長足的影響，使其更加癡迷于柯布西耶的作品。
圖7，Centrosoyuz，圖片來源：https://architecturetoday.co.uk/centrosoyuz-building-moscow-le-corbusier-ian-volner/
這個藝術館的設計靈感也來自“后柯布西耶”時代的瑞士學生會館。整個藝術館具有純凈的建筑體量，擁有簡練和規整的布局，并把主動線的底層抬高，正面放置柯布喜歡的雕刻，而由天然石堆積的墻面呈現出了較大的轉角，擴展了室內空間的利用...種種此類，無不彰顯丹下對現代主義建筑的追求。
圖8、圖9，丹下健三“藝術館”?Kenzo Tange
包括梯形會議場的平面布置，弧線墻的運用，多多少少能看出柯布西耶作品的影子。
圖10、圖11，丹下健三“藝術館”?Kenzo Tange
圖12，柯布西耶瑞士學生會館，?Samuel Ludwig
而畢業設計只是丹下思想的一個起勢，畢設的第二年，丹下就發布了一篇論文“MICHELANGELO頌-也是柯布西耶論的序”，字里行間傳遞他對這兩位偉人的喜愛之情。他曾在1981年的《新建筑》中說“我為各種遺產所感動，伊勢神宮、桂離宮讓人感動，希臘、羅馬、文藝復興的建筑讓人感動，而與此相匹敵的現代建筑只有柯布西耶，我為他的馬賽公寓和里昂修道院感動，而對同時期的所有現代建筑不為所動。”丹下認為，米開朗基羅雕刻的深度和光影效果是動人的，而柯布西耶的建筑具有相同的效應，這令他十分著迷于尋找個中緣由。
圖13，米開朗基羅《圣母哀悼》，圖源https://www.epochtimes.com/b5/13/2/3/n3792263.htm
他認為，柯布西耶和米開朗基羅都出生于動蕩的時代，擔負了同樣的使命：米開朗基羅否認了哥特式，復興了古典，又超越了古典。于是丹下指出，柯布西耶的概念是創新的，然后穿上了現代樣式的衣服，這種思想和形式的融合是令人感動的源泉，他曾形容柯布西耶：從現代建筑的原點開始，并提高到了建筑藝術的高度”。
圖14，勒柯布西耶瑞士學生之家，?Usuario de Flickr
自此丹下健三便著迷于柯布西耶“圖與文，形與理”的關系，越發深入地鉆研西方和日本建筑的融合方法，這也在之后成為了支撐日本戰后建筑界的學習方法。
理論推向實踐的國寶建筑大師
畢業設計只有一次，可是那其中炸出的璀璨煙火卻不只一瞬。
明治維新后引進了大量的外國技術，比如鋼筋混凝土、鋼骨結構，扭轉了日本本土建筑前進的方向，建筑師們開始紛紛探索新的表現形態。就像歐洲的表現派強行摧毀折中主義和學院派那般，日本也開始了新建筑思想，但是這一切思想都被日本軍國主義壓制著，不得傾訴。
圖15，日本軍國主義背景，圖片來源：https://www.sohu.com/a/244397050_638450
在軍國主義侵略時期，1942年，丹下潛心進入東京大學修習建筑，屢次參加競賽，大東亞建設紀念營造規劃和泰國曼谷日本文化會館就是那個時候的作品，它們的共同點是都采用了日本的傳統形式，比如使用伊勢神宮、日本寢殿和神社為藍本，有著軸線、對稱的配置，這一層是他的思想上對日本本土文化的執著，也就是上文所提到的“文”與“理”的呈現。
這些方案在“帝冠”體制所影響下的不毛之地開花，在戰后的數年里終于結出累累果實。
圖16，大東亞建設紀念營造規劃，圖片來源：https://wenku.baidu.com/
圖17，伊勢神宮平面軸線關系，圖片來源：http://mt.sohu.com/20161126/n474239578.shtml
戰后的經濟迅速發展，日本也步入了一個飛速成長的時期，在學生時代競賽里初露鋒芒的丹下終于得以把理論推向實踐。他堅持創造“令人感動的建筑”，他最開始使用單純地調和現代和傳統建筑的手法，比如香川縣廳舍，用現代材料表達傳統構造。
圖18，香川縣廳舍，圖片來源：https://www.archiposition.com/items/7c853408f1
隨后他開始追求文化更融合更溯源的表達，因為日本的繩文傳統是日本古代和大自然進行艱苦斗爭的轉譯。所以他在這個時期的作品更具力量感，有著更自由、更奔放的體系。在這里，丹下使用超越普通人尺度的巨大結構來營造粗獷的氛圍，文化非顯即隱地包圍著建筑，日南市文化中心、倉敷廳舍、草月會館、立教大學圖書館等等都是這個時期的建筑，都可以看出結構的質量感。
圖19，日南市文化中心，圖片來源：https://www.tangeweb.com/works/works_no-26/
進入六十年代以后，建筑師們追求的東西更加未來化，而東京代代木，圣瑪利亞教堂，等龐然大物都是這個時候的主要作品，丹下越發注重空間所具有的心理上的情緒或精神上的表現，用現代的技術把現代的精神象征在空間中加以營造，注重空間的人性，而非之前生硬的尺寸拉鋸戰。雖然時代的變化一直改變著他的建筑，但是就算你站在最為復雜精密的龐然大物面前，也不難發現日本傳統潛移默化的影響，比如宏偉巨大的代代木體育館，也是有著日本傳統的巴形的融合，塑造一種力的扭感，離心與向心的融合...
圖20，代代木體育館鳥瞰，圖片來源：https://hk.trip.com/travelguide/attraction/tokyo/yoyogi-national-gymnasium-20905446/
“世界的丹下”
進入七十年代，全球性的問題浮出水面：即加速工業化、急速人口增長、資源枯竭、環境惡化等，石油危機使日本收支惡化，丹下在這段時間離開日本，在國際上開始活動，有些國家的項目需要相當多的城市規劃的考量，他因此對城市的理解更進一步。
這個時期的建筑包括科威特國際航空港，展示了速度與氣流；沙特阿拉伯費薩爾國王基金總部，展示幾何形體和簡明的構成；阿布賈首都的中心區規劃設計，鮮明的軸線突出政府的權利象征，建筑體和立面圍繞著當地民居的紋樣，光影和通風的追求進行設計。
圖21，科威特國際航空港，圖片來源：https://wenku.baidu.com/
建筑師的大玩具
丹下對城市的興趣也是經久不息的，從1949年對廣島和平公園的規劃里，丹下就下意識的融入了對城市規劃的巧思，布局的協調，值得一提的是，在廣島和平公園的建筑設計上，丹下也遵循他的出發點，使用了日本古老博物館正倉院的原形設計了陳列館，與此同時，在現代的建筑元素洗刷下，這個建筑被架空支撐，柱子采用了二倍于人的尺度尺度，傳達了丹下對古典，而也就是帕提農神廟，圣彼得大教堂、伊勢神宮等古代巨型建筑的致敬。
圖22，廣島和平公園，圖片來源：https://www.baike.com/wikiid/231606503407980006view_id=p30modwphcg00
圖23，陳列館正面，圖片來源：http://www.mottimes.com/cht/article_detail.php?serial=242&type=2
二十世紀后半期，建筑師們開始探索城市的本質，形態和發展，尋求人性化環境、并且解決城市擴張帶來的政治經濟社會和文化的變動。丹下向來推崇日本古代的神宮御所的空間秩序，所以他對層級相關的觀念逐漸由建筑轉移到城市規劃中來。
圖24，桂離宮的室內和外廊空間，圖片來源：知乎
丹下從雅典憲章的功能主義出發，學習西方城市營造活力的方法。經過分析，他認為日本缺少一種核心，即應該擺脫封閉的社會觀念控制，擁有活力的城市中心，同時又需要有核心下面的層層遞進關系。
由此，丹下對城市的解讀從功能主義轉化為注重連接和層級的結構主義，他認為構成城市的不僅是人的尺度，還有集群的尺度和超人的尺度，所以丹下發展出一套序列，強調城市的秩序與層級，這在當時的日本是具有顛覆性的。
而后隨著城市化給人們帶來的影響的加劇，城市的功能處于失控的狀態，東京規劃1960就是那個時代的作品，丹下健三伙同其他幾位建筑師，將向心狀的城市結構改成了平行放射狀，并提出新型交通，試圖用線性發展的系統打破原來封閉的布局，并利用交通做媒介，統一城市和建筑。
圖25，東京規劃1960，圖片來源：https://en.tangeweb.com/works/works_no-22/
結語
從對日本傳統的表現，到對國家大型工程的注重，丹下健三著力于挖掘現代建筑在日本的本土化表達...
七十年代后，丹下的目光轉向國際，成功使日本建筑在國際立足。
他對建筑與城市大膽的構想，雄心勃勃，對結構和空間原始的想象力，使他在歷史上留下無數值得我們去探索的豐碑名作...
專欄編輯｜Mel
發文編輯｜Miranda
審核編輯｜Aaron
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Reference:
《日本著名建筑師的畢業作品訪談2》五十嵐太郎·編
《丹下健三》馬國馨·著
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